Trouver des idées en arts plastiques

Rappel de quelques problématiques liées au programme :

Notions		Problématiques	Programme
Corps	Le corps de l’auteur	- La trace comme preuve et inscription d’un geste ? - L’empreinte : corps à corps avec le support ? - Le geste ou l’attitude peuvent elles produire de l’art ? - l’autoportrait / l’autobiographie.	- La relation du corps à la production artistique. - Comprendre le niveau d’interaction entre le corps, l’œuvre et l’espace. - Lisibilité du processus de production.
	Le corps du spectateur.	- Identité / altérité : comment vivre la relation que j’établis avec l’autre ? - Limite et rapport entre l’intime et le public.	- Présence matérielle de l’œuvre dans l’espace et investissement du lieu de présentation. - L’exposition (l’installation) est une partition pour un corps (le spectateur qui en fait l’expérience).
	Représentations du corps.	- Interroger les représentations sociales du corps : archétype, stéréotype, « canons », tabous. - Limite et rapport entre l’intime et le public. - Identité/altérité : comment vivre la relation que j’établis avec l’autre ? - Corps rêvé, corps objectivé.	- Le corps figuré : célébration, réalisme, dérision… - Le corps dans l’espace et le temps
Image	Image et société	- Interroger l’usage social de l’image (stéréotype, fonction...) - L’image comme document (une trace de la réalité) - Comment l’image raconte (narration, fiction) - Image et écart	- Comprendre les différences d’intentions entre communication visuelle et expression artistique. - Comprendre comment on instrumentalise l’art pour plaire, mobiliser, convaincre. - S’interroger sur la question des emprunts à l’esthétique de la BD, publicité, films… - Emprunts, références, citations (hommage, parodie, pastiche)
	Image et réalité	- Documenter, enquêter. Quels liens avec l’art ? Comment (La série ? le dispositif ?...) - Quelles sont les conditions qui font d’un objet une œuvre d’art ? - Quelles relations entretient l’œuvre avec le vrai et le faux ?
	Image et fiction.	- Manipulation de l’image. - Faire une image du rêve, de la mémoire,… - Autobiographie.
Espace	Architecture	- Habiter, abriter, vivre. - Espace public / espace privé / espace contrôlé.	- Fonction du lieu et disposition de l’espace (destination des espaces et des bâtiments, utilisation et circulation) - Se sensibiliser aux fonctions, aux raisons qui poussent à organiser un espace à vivre ou agir. - Relation de l’œuvre au lieu
	In situ	- L’environnement comme support et matériau. - Comment inscrire une œuvre dans un lieu ? - Quelles différences entre un lieu destiné à l’art (musée…) et un autre lieu ? - Espace éphémère. - En quoi l’espace participe à la création de l’œuvre ?	- Déduire l’œuvre du lieu (données sociopolitiques, de circulation, géographiques et plastiques de celui-ci) auquel elle se destine.
	Lieu figuré / lieu imaginé.	- Utopie. - Éphémère

Rappel de quelques moyens plastiques étudiés au collège :

Domaine		Champ notionnel	Précisions et termes
Corps	Le spectateur	La prise en compte du spectateur	Sens (vue, ouïe, odorat, goût, toucher, équilibre, kinesthésie), taille, poids, position, curiosité, intelligence, culture, motricité, etc. Anthropomorphe, interface
		La perception	Mettre en valeur, hiérarchiser, composition, forme, fond, limite, frontière, contour, cerne, masse, voisinages, passages, rythme, répétitions, lignes de force.
	L’auteur	La facture de l’œuvre	Facture, gestuelle
	Le corps dans l’œuvre	Le corps agissant	La question de la présence, la gestion du temps, de l’espace, du public Performance, happening
Image	Image en soi	Le statut de l’image	Illusion, concret
		La culture	Accumulation, détournement, appropriation
		Les modes	Représenter, exprimer, évoquer, symboliser, présenter, abstraction, figuration, caricature, scène, illustration, narration, allégorie, etc.
	Organisation de l’image	La couleur	Ton, valeur, nuance, contraste, diffusion, luminosité, couleur primaire, couleur secondaire, synthèse colorée, mélange optique
	Support de l’image	La matérialité	Texture, matière, support, éphémère
Espace	In situ	La prise en compte de l’environnement de l’œuvre	Le lieu, le contexte, les spectateurs, l’ambiance sonore, l’éclairage, etc. Environnement, In situ, installation
	Espace représenté	La représentation de l’espace	Plan, perspective, point de fuite, sfumato.
		La représentation des grandeurs	Proportions, disproportions, échelle
	Espace conçu	Penser l’espace	Sculpture, volume, virtuel